martes, 21 de febrero de 2012

Las escritura musical

Escritura musical es el nombre genérico de cualquier sistema de escritura utilizado para representar gráficamente unapieza musical, permitiendo a un intérprete que la ejecute de la manera deseada por el compositor. El sistema de notación más utilizado actualmente es el sistema gráfico occidental que utiliza signos pentagrama (conjunto de 5 líneas horizontales paralelas sobre las que se escriben las figuras). Existen muchos otros sistemas de notación y muchos de ellos también se usan en la música moderna. grabados sobre un
El elemento básico de cualquier sistema de notación musical es la nota, que representa un único sonido y sus características básicas: duración y altura. Los sistemas de notación también permiten representar muchas otras características, tales como variaciones de intensidad, expresión o técnicas de ejecución instrumental.

 Esta actividad la he propuesto para alumnos de 2º curso para que aprendan la escritura musical mediante un juego interactivo, con el cual aprenden conceptos de solfeo e interactuan con las nuevas tecnologias.

jugar

TOCAMOS EN GRUPO



Después de ver este vídeo con los alumnos en clase a través de la pizarra digital, con www.youtube.com,. vamos a montar la siguiente partitura con alumnos de 6º de primaria con los instrumentos de la orquesta infantil. Para que conozcan dichos instrumentos subimos las siguientes fotografías:

                                                       
   

Los niños van a trabajar con estos instrumentos la partitura "yesterday" adaptada a la orquesta infantil.

                                                 
Con esta partitura pretendemos que los alumnos aprendan a tocar en grupo y con varios instrumentos, no solo con la flauta. 
Creemos que esta canción es adecuada para su edad, ya que contiene notas que hemos trabajado a lo largo del curso. 

Canta-juegos en las aulas.


Canta-juegos.

Llevaba ya bastante tiempo escuchando sobre los canta-juegos pero hasta que no lo he comprobado con niños de mi entorno no he sabido valorar verdaderamente los canta-juegos.

Cierto es que los canta-juegos es para utilizarlo con niños en  la etapa  infantil sobre todo pero también es muy productivo en los primeros ciclos de primaria aunque ya no tanto como contenido principal para desarrollar habilidades del niño sino como parte de apoyo para realizar tiempo de desconexión y diversión.

Hay varias formas de utilizar el canta-juegos, cantándoselo simplemente a los niños o poniéndoles el video, ya sea por DVD o por you tube, para que canten y bailen a la vez que el video.

En la escuela podemos aprovechar  las pizarras digitales y los diferentes ordenadores para poner los canta-juegos.

Gracias a las nuevas tecnologías podemos acercar los canta-juegos a las aulas.  

Aquí os dejo varios videos para que lo podais ver y utilizar.

La negra y el silencio de negra

 La negra es una figura musical que dura un tiempo. Corresponde a la cuarta parte de una redonda y a dos corcheas. La negra es un óvalo oscurecido, de la que sale una línea recta vertical (plica).
El equivalente de la negra es el silencio de negra que significa que durante un tiempo no se hace sonido.  
A través de esta página en internet los niños aprenderán a saber distinguir una negra de un silencio de negra. Para  que no sea todo teórico y magistral hemos usado las nuevas tecnologías para que los niños estén motivados y sea un aprendizaje mas significativo y mas visual.                                                         ENLACE 



                                                   

Autores de música clásica. Actividad didáctica







Experiencia del alumnado con  los diferentes autores clásicos a través de las nuevas tecnologías.


En mi periodo de prácticas del curso pasado tuve la suerte de caer en un colegio público donde el maestro de música estaba muy comprometido con el uso de las nuevas tecnologías, tanto es así que desarrollo una actividad de Vivaldi para que los niños  utilizaran las nuevas tecnologías con la finalidad de conocer a algunos d los autores clásicos como Vivaldi, Mozart, Bach o Beethoven  y sus principales obras.


En primer lugar el maestro dividía la clase en diferentes grupos.


Cada grupo tenía que desarrollar la siguiente tarea:

Buscar información relevante sobre el autor, buscar información  y las principales obras de ese autor, así como poner diferentes audiciones para que los demás compañeros también puedan disfrutar de la misma.  A cada grupo el maestro le asignará  un autor.


Cada grupo deberá hacer una pequeña exposición para explicar el autor y sus principales obras a sus compañeros.


Lo mas interesante de esta actividad es la cantidad de principios pedagógicos con la que trabaja, en varias sesiones de música podemos conseguir que nuestro alumnado:


-Se interese por los diferentes autores clásicos y por sus obras.


-Sea capaz de buscar información en internet y llegar a discernir lo que no es importante de lo que no.


-Desarrolle habilidades en las nuevas tecnologías, buscando información y audiciones.


-Desarrollen actitud y responsabilidad para trabajar en grupo.

-Consigan la autonomía suficiente para trabajar en grupo y solo con la guía del profesor, sin que este último tenga que estar siempre sobre ellos para que trabajen.

lunes, 20 de febrero de 2012

¡¡SE APROXIMA LA SEMANA SANTA!!

Esta semana, en las ciudades y pueblos de Andalucía y de otros lugares de España, empezarán las hermandades a sacar en procesión a sus pasos con imágenes que representan momentos importantes de la Pasión de Cristo, algunas auténticas obras de arte, al son de las CORNETAS y TAMBORES y de las BANDAS DE MÚSICA tocando detrás del palio, con los penitentes desfilando con sus cirios encendidos, y todo se interrumpe ante el cantar de una SAETA y mientras, la gente en las calles admiran la belleza, el sentimiento y todo su colorido. Es la SEMANA SANTA
Proponemos que los alumnos de 5º de primaria interpreten con sus flautas dulces un fragmento de la marcha procesional " Saeta".


                                         

                                           
Y a continuación vamos a escuchar algunas marchas procesionales tanto de bandas de música (vídeo 2), como de bandas de cornetas y tambores (vídeo 1), además de una saeta (vídeo 3). 












EL Xilófono Virtual



 Mediante este enlace pretendemos que los alumnos que no se puedan permitir comprarse un xilófono o que en el aula no dispongan de él, puedan  tocar el xilófono de manera gratuita y trabajar los siguientes aspectos: 


La altura: Podremos trabajar las notas graves y agudas 
El timbre: cualidad del sonido emitido por el instrumento , la cual permite diferenciarlo de otras voces o instrumento de la misma naturaleza.
Duración: tiempo que transcurre desde que empieza el sonido hasta que acaba. 
La clasificación orquestal del xilófono y otros instrumentos 


En definitiva, pienso que esta actividad esta muy bien porque se puede trabajar distintos elementos musicales a a partir solo de este instrumento. Lógicamente no es lo mismo un xilófono material que uno virtual porque se pierde mucho, pero para realizar actividades para trabajar lo dicho anteriormente si esta bien. Si queremos trabajar la técnica o cómo tocar el instrumento si sería necesario el instrumento material. 


                                                                     Xilófono Virtual
Os dejamos la siguiente pregunta.
¿PIENSAS QUE EL XILÓFONO ES UN INSTRUMENTO ÚTIL EN LA EDUCACIÓN MUSICAL EN PRIMARIA? 
¿APORTAS ALGUNA OTRA IDEA PARA TRABAJAR CON EL XILÓFONO?